投簪下山阁，携酒对河梁。
丢了官，从官舍来到山阁；在山阁里我拿起酒对着一座桥来喝。
狭水牵长镜，高花送断香。
窄窄的水流，很像拉着一个长长的镜子；从高处落下来的花，送来了一阵一阵的香味。
繁莺歌似曲，疏蝶舞成行。
很多很多的黄莺鸟叫得像唱歌一样，有几个蝴蝶在这里很有次序地飞舞。
自然催一醉，非但阅年光。
这样美好的自然景色正催人多喝几杯，正叫人不要空空地盯着自己的年岁而还想有什么别的计较！
投簪(zān)下山阁，携酒对河梁。
投簪：丢下固冠用的簪子。同“抽簪”，比喻弃官。山阁：依山而筑的楼阁。河梁：河上的桥梁。
狭水牵长镜，高花送断香。
长镜：长的镜子。形容狭长的水面。高花：高枝上的花。
繁莺(yīng)歌似曲，疏蝶舞成行。
断香：阵阵香气。
自然催一醉，非但阅年光。
阅：观赏。一作“惜”。年光：春光。
这是一首赞美春天的诗，安排合理，描写细腻，充满情趣。
首联叙述诗人迫不及待亟欲回归人自然和回归后的形象：“下山阁”、“携酒对河梁”。额联具体写诗人见到的美景，写河水、花香，这是静态描写。颈联写动态景物，写莺歌燕舞，有声有态。两联动静结合，抓住春天景物欣欣向荣的特点，写出它们的勃勃生机，流露出诗人喜悦轻松的心情。如同谢朓诗句“香风蕊上发，好鸟叶间鸣”（《送江兵曹檀主簿朱孝廉还上国》）一样清新优美。尾联抒发诗人的陶醉之情，与首联呼应。
诗人尤其擅长调用多种感觉从多方面描写春天的景物。额联从视觉、嗅觉两个角度写春水、花香，颇似宋代王安石诗中的意境“一陂春水绕花身，身影妖挠各占春”（《北陂杏花》）。但“长镜”、“断香”充分展示出春水和花香的特点，比王安石的诗句写得更细腻传种，角度更新颖。颈联从听觉、视觉两个角度写春天的莺歌燕舞，恰似杜甫诗句“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”（《江畔独步寻花》），生机盎然，其乐融融。
此诗笔致疏朗，色彩明丽，诗人的兴致、感触通过景物表现出来，情趣盎然，淋漓尽致。
高低寻戍道，远近听泉声。
涧叶才分色，山花不辨名。
羁心何处尽，风急暮猿清。
百年怀土望，千里倦游情。
千里羁旅，多时离家，我禁不住回望故土，倦怠了游山玩水的兴致。
高低寻戍道，远近听泉声。
在山中寻找高高低低的戍道，远远近近可以听到泉水的声音。
涧叶才分色，山花不辨名。
山涧旁的草色丰富让人眼花，枝丫上的花朵繁多的让人叫不出名字。
羁心何处尽，风急暮猿清。
但是即使在平麻，我的愁思何时才能停止。只有清肃的晚风和青猿凄厉的啼叫。
百年怀土望，千里倦游情。
怀土：怀恋故土。
高低寻戍(shù)道，远近听泉声。
戍：防守边疆。
涧(jiàn)叶才分色，山花不辨名。
涧：夹在两山间的水沟。
羁(jī)心何处尽，风急暮猿清。
羁心：亦作羇心，犹旅思，羁旅的愁思。
怀土和倦游情这样的词是典型的羁旅思乡的象征。连续三首诗，诗人多次运用百年和千里这样的时间和空间交织进行的搭配，使得愁绪不仅仅弥漫在纸页上，更是充斥在整个空间里，并且随着第四维时间的推移更加的浓重。仿佛我们回到了那个特定的时间，特定的地点，看到诗人的衣带正飘动，感觉到诗人的思绪刚刚开始。百年，和千里，又运用的夸张的手法，洪造得了氛围。
戍道就是为了防守边疆而修的战道。王勃是非常渴望从戎报国的。在《滕王阁》中，他道：“无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，慕宗悫之长风。”柳宗元的《小石潭纪》中一段极其别致的描写：“隔篁竹，闻水声，如鸣佩环，心乐之。于是伐竹取道”。然而在此诗中，无论是心中的渴望还是自然的美景都无法吸引诗人，高低错落如何，远近鸣环又如何。作者在这里追对它们作了粗略的带过。
涧叶繁密到无法细分颜色，山花也无法辨名。照理说，已经是迷花倚石的境界了。然而，即使见到了仙境般的景色，这种景色，现在仅仅作为诗人羁心的反衬了。诗中，一个才分色和一个不辨名，是不着一色，而写尽风流。其妙处类似于希腊神话中，征战十年怨声连连的士兵看到海伦之后，心甘情愿的留学卖命。（呵呵，跑题了）。
面对如此美景，诗人只道，我的愁思到哪里才会结束。言下之义就是还乡。独在异乡，那种孤独和凄凉，日暮都会浮现和膨胀。柳宗元的小石潭竟然让他凄神寒骨。所谓的“涧叶才分色，山花不辨名”竟然变成“林寒涧肃，常有高猿长啸，属引凄异。空谷传响，哀转久绝。故渔者歌曰：巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳！”。
楼台临绝岸，洲渚亘长天。
旅泊成千里，栖遑共百年。
穷途唯有泪，还望独潸然。
明月沉珠浦，秋风濯锦川。
明月照在冒珍珠似的水泡的江水上，秋风洗刷着能把锦缎洗得更好看的锦江。
楼台临绝岸，洲渚亘长天。
这分别的地方，有楼台，紧靠着又高又陡的江岸；有洲诸，很长很长，长得要跟远天连起来。
旅泊成千里，栖遑共百年。
旅途飘泊，现在要以千里计数了；而凄凄惶惶的情景，看来要陪伴我一辈子了。
穷途唯有泪，还望独潸然。
眼前的穷途末路，只能叫我眼泪洗面；回头看看我走过的里程，也只能叫我潸然出涕。
明月沉珠浦(pǔ)，秋风濯(zhuó)锦川。
沉珠浦：河岸的美称。浦，江岸。
濯锦川：即锦江。岷江分支之一，在今四川成都平原，传说蜀人织锦濯其中则锦色鲜艳，濯于他水，则锦色暗淡，故称。
楼台临绝岸，洲渚(zhǔ)亘(gèn)长天。
绝岸：陡峭的江岸。
洲渚：水中小块的陆地。
亘：绵延。长天：辽阔的天空。
旅泊成千里，栖(xī)遑(huáng)共百年。
旅泊：飘泊。旅，一作“飘”。
栖遑：同“栖皇”，奔波不定，神情不安。遑，一作“迟”。
穷途唯有泪，还望独潸(shān)然。
潸然：流泪。
这首诗的创作特点是随心而发，直抒胸臆。面对好友，诗人郁积在心头的愤懑凄苦，倾泻无遗。
诗的首联不仅写出时间、地点，还暗含了自己的不满，用夜明珠自喻，说明自己的遭遇如同夜明珠，虽然璀璨夺目，但埋没在泥沙中不能熠熠发光。
第二联直接写眼前景物，视线由近及远，极为开阔。秋天的江水如同郦道元《水经注》中描绘的景象：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”凄凉悲苦之情由景而生。
第三联很自然地过渡到抒情，面对滔滔江水，诗人产生旅泊千里、栖遑百年的感觉，李煜的词句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”（《虞美人》）是最好的概括。
最后一联，诗人难以自已，直接写出与好友即将离别，漫漫旅途，只有泪水相伴的悲凉和哀愁。诗中反映出沛王府放逐事件对王勃是致命一击，乐观向上、热情豪放的王勃渐渐远去，凄凉悲苫、忧郁彷徨的王勃开始出现。
此诗写景浩荡开阔，抒情真实自然，借景传情，景中见情。
还伤北园里，重见落花飞。
客心千里倦，春事一朝归。
客游千里追名之心早已厌倦，春天到来我一门心思要回家。
还伤北园里，重见落花飞。
北园里的情景还是那么令人伤感，我又看见花飘花落乱纷飞。
客心千里倦(juàn)，春事一朝归。
倦：厌烦，疲倦。春事：春天的景物。
还伤北园里，重见落花飞。
落花：落花的寓意很多，凋谢的花朵，人衰老飘零。
前两句“客心千里倦，春事一朝归”，先透过春日已归而人犹滞留不归，把王勃为客在外的心神写得神伤情悴。“春事一朝归”是借由春日返回大地的迅速，来比喻为客羁留在外的时间一下子就过了一年。至于“客心千里倦”一句，则是用来强调远在千里为客的神伤情悴，“倦”字原来是厌倦之意，对于远在千里为客感到厌倦，所以觉得神伤情悴。长久因为远在千里作客不得归而神伤的情怀，在眼见春日一朝而归的情景对比下，心灵自然显得益加憔悴恍惚。
后两句“还伤北园里，重见落花飞”，则是写出春日重回，春花重开又谢，但是作者羁留在外为客的情况，根本没有改变。“重见落花飞”一句，充分把王勃心中为客，千里外度日如年的心思表达出来。此诗起笔壮阔而有劲，文字修辞平淡而情感深厚，意境的表达十分浑厚，已具有盛唐诗的雏形了。
这首《羁春》诗与作者另外一首诗作《山中》诗的韵脚完全相同，而且两诗抒写的都是客愁旅思，但写诗的季节不同，环境不同。因此，两诗的情虽同而景则异：《山中》诗用来烘托情意的是秋风起、黄叶飞的景色；《羁春》诗用来烘托情意的是春事了、落花飞的景色。两诗的写法也有不同之处，在这首《羁春》诗中，情与景却是交错出现、杂揉在一起。应当说，《羁春》诗的艺术成就是不及《山中》诗的。相比之下，《山中》诗的笔墨较劲健，意象较浑成，句格也较成熟；《羁春》诗则略嫌柔弱显露，而且是一首失粘的律绝。但是，两诗合参，彰显作者的羁旅之情。
东园垂柳径，西堰落花津。
前往东园的小路，垂柳掩映；西坝的渡口，落花缤纷。
物色连三月，风光绝四邻。
好风景已经连续多月了，这里的美景是周围所没有的。
鸟飞村觉曙，鱼戏水知春。
鸟在村里飞翔，人们便感觉到天亮了；鱼在水中嬉戏，人们便知道春天来了。
初晴山院里，何处染嚣尘。
刚刚雨过天晴，山村的庭院里哪里会染上世俗尘杂呢。
东园垂柳径，西堰(yàn)落花津。
东园：泛指园圃。径：小路。堰：水坝。津：渡口。
物色连三月，风光绝四邻。
物色：景色、景物。连三月：即连月。三，表示多数。绝四邻：指这里的幽雅景致是周围四邻所没有的。
鸟飞村觉曙(shǔ)，鱼戏水知春。
曙：破晓、天刚亮。
初晴山院里，何处染嚣(xiāo)尘。
山院：山间庭院。嚣尘：喧闹的俗尘。
这首诗描写了无处不在的春天，处处倾泻出活泼泼的生机，表现了诗人热爱自然、热爱生活的精神风貌，抒发了诗人超尘出俗、思归田园的思想感情。
首联描写诗人信步走到东园、走过西堰，发现处处春意盎然。颔联诗人从时间长、空间广两方面写春光无处不在。“连”表示时间持续不断，“绝”表示分布很广，用词精炼而准确。颈联两句写细小的动态“鸟飞”、“鱼戏”，并夹杂了诗人的感受，“觉”、“知”非常细腻、逼真地传达出诗人面对大好春光时欣喜万分、轻松愉快的心理感受。尾联诗人笔锋一转，从另一个角度，即雨后天晴这一特定时段写春天山村里特有的静谧与洁净，扩大了春天的内涵，春天不仅生机勃勃，春光无限，而且还有明净与和谐。
这是一首吟咏春天的诗，以诗人特有的感觉感受春天，以诗人特有的笔触瞄写春天，清新自然，生机无限。尤其是第三联，“鸟飞村觉曙”与孟浩然的诗句“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”（《春晓》），语意暗合。“鱼戏水知春”联想到苏试的名句“春江水暖鸭先知”（《惠崇春江晚景》），但不同的是，作者王勃从诗人的感受写起，流露出诗人内心的惊喜意外，而苏轼的诗句却是从鸭的感受写起，鸭子最先感受到春天江水温度的变化，诗人只是作纯客观的描述。
另外，诗人采取由面到点，点面结合的写作手法描写春天。第一、二联是面，“东园”、“西堰”、“四邻”是从地域上写春满人间，“连三月”是从时间上写春光无限。第三联是点，写“鸟飞”、“鱼戏”，把春意渲染得强烈浓郁、无处不在。
最后一联即景抒怀，抒发了诗人“何处染嚣尘”的出尘脱俗之心态。王勃面对色彩斑斓的春色，看到东园、西堰的花红柳绿，鱼鸟戏春，借“初晴山院里，何处染嚣尘”的明净美景，抒发了自己内心深处长期萌动的超尘出俗、思归田园的心态。
桂密岩花白，梨疏林叶红。
长在山岩上的桂花很稠密，一片白色。梨树上的果实已稀疏了，树叶已经变红。
江皋寒望尽，归念断征篷。
在这寒冷的江边，眺望到远方尽头，我的归乡之心就像离了本根的征蓬一样，已经跟随着长风飘荡而去。
桂密岩花白，梨疏林叶红。
江皋(gāo)寒望尽，归念断征篷。
桂密：桂花很稠密。疏：稀疏。江皋：江边。尽：尽头。归念：归乡之心。征篷：犹飘蓬，比喻飘泊的旅人。篷，一作“蓬”。
他乡临睨极，花柳映边亭。
江旷春潮白，山长晓岫青。
江面上空旷无比，春潮泛起白色波涛，一波高过一波。山峰挺拔峭立，晨光中，山上处处一片青绿。
他乡临睨极，花柳映边亭。
我独自一人在异地他乡极目远望，看见江边红花绿树掩映着亭子，好一派美好春光。
江旷春潮白，山长晓岫(xiù)青。
旷：空阔。潮：定时涨落的波涛，早晨的叫潮，晚上的叫汐。岫：山峰。晋陶渊明《归去来辞》有“云无心而出岫”之句。
他乡临睨(nì)极，花柳映边亭。
睨极：极目远望。边亭：报警的烽火台，晋张景阳《杂诗十首》有 “长镑鸣鞘中，烽火列边亭”。
此诗描写了初春的山景水色，表现游子淡淡的思乡之情。一句写水，初春气暖，冰融水流，河床空旷宽阔了，是横写。二句写山，青山苍翠，一片碧绿，是纵写。前两句诗描写“江旷”、“山长”之景，雄浑阔大，气象万千，为诗歌的展开提供了广阔的背景。后两句诗突出“他乡”二字，在天长地阔的春光中，诗人独自一人在异地他乡面对，此情此景类似杜甫“飘飘何所似，天地一沙鸥”（《旅夜书怀》）。三、四句进一步写远望，特意点出“他乡”，后边才有了驿道“长亭”以及柳和花。春天往往是家人思念外出之人的时节，也是游子思乡的最甚时节，何况又在早晨。诗写得含蓄美妙，情景交融。此诗与杜甫的另外一首诗相似：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”（《绝句》）杜甫漂泊他乡，望着眼前迷人的春景，思乡之情越发强烈，不禁发出春将归去，而人无归期的感叹。同样的感慨也出现在王勃的诗中，不同的是王勃比较含蓄，他只是客观地、不动声色地描写春潮、青岫、花树、边亭，但身在他乡的羁客面对此景时的慨叹，表现十分明显。因此杜甫的感叹也是王勃诗中的潜台词。
这首小诗没有细致的动态描写，诗人只是纵目远望，以描写远景的方式描写春光。诗浑厚开阔的气势，充满着淡淡的乡愁。此诗作者表现手法高明，诗人野望，首先看见江湖，青岫，但这不是野望的最终目的，因而诗人就登高极目瞭望，望见的只有“花树映边亭”。诗人并没有直接提到思乡，只是描写了一望再望，可是思乡已从一望再望的字里行间里反映出来了。
津亭秋月夜，谁见泣离群？
乱烟笼碧砌，飞月向南端。
寂寞离亭掩，江山此夜寒。
江送巴南水，山横塞北云。
长江远远地送走了从巴南来的流水，大山横亘，仿佛嵌入了塞北的云层。
津亭秋月夜，谁见泣离群？
秋天明月夜，在这渡口亭子里，谁见过在离别时哭哭啼啼的呢？
乱烟笼碧砌，飞月向南端。
乱糟糟的烟雾笼罩着青绿的台阶，高高的月亮照耀着江亭的南门。
寂寞离亭掩，江山此夜寒。
离亭的门关闭着，周围寂静无声；今夜里大江与高山都显得那么凄凉。
江送巴南水，山横塞(sài)北云。
巴南：地名，在今重庆市。横：横亘。塞北：指长城以北。亦泛指我国北边地区。
津(jīn)亭秋月夜，谁见泣离群？
津亭：古在渡口建亭，供旅客休息。津，渡口。泣：哭泣。离群：离开同伴。
乱烟笼碧砌(qì)，飞月向南端。
乱烟：凌乱的烟雾。笼：笼罩。碧砌：青石台阶。飞月：悬在高空的月亮。
寂寞离亭掩，江山此夜寒。
掩：掩盖，掩映。江山：江水和高山。
在王勃的《王子安文集》中，可以与上面这首诗参证的江边送别诗，有《别人四首》、《秋江送别二首》等，都是他旅居巴蜀期间所写的客中送客之作。
两诗合看，大致可知写诗的背景，即送客之地是巴南，话别之所是津亭，启行之时是秋夜，分手之处是江边，而行人所去之地则可能是塞北，此一去将有巴南、塞北之隔。
沈德潜在《唐诗别裁》中选录了两首中的第一首，但就两诗比较而言，其实以第二首为胜。第一首诗最后用“谁见泣离群”一句来表达离情，写得比较平实浅露，缺乏含蓄深婉、一唱三叹的韵味，沈德潜也不得不指出其用意“未深”；而在写景方面，“山横塞北云”一句写的是千里外的虚拟景，没有做到与上下两句所写的当前实景水乳交融，形成一个完美和谐的特定境界，因而也不能与诗篇所要表达的离情互为表里，收到景与情会的艺术效果。而在艺术上达到了这一要求的，应当推第二首。在这诗中，诗人的离情不是用“泣离群”之类的话来直接表达的，而是通过对景物的描绘来间接表达。诗人在江边送走行人后，环顾离亭，仰望明月，远眺江山，感怀此夜，就身边眼前的景色描绘出一幅画面优美、富有情味的江边月夜图。通首诗看来都是写景，而诗人送别后的留连顾望之状、凄凉寂寞之情，自然浮现纸上，是一首寓情于景、景中见情的佳作，兼有耐人寻味的深度和美感。
黄叔灿在《唐诗笺注》中还称赞这首诗末句中的“寒”字之妙，指出：“一片离情，俱从此字托出。”这个“寒”字的确是一个画龙点睛的字，正如王国维在《人间词话》中所说，着此一字而“境界全出”。但诗中的任何一个字，都不可能离开句和篇而孤立地起作用。这个“寒”字在句内还因“此夜”两字而注入离情，说明这不是通常因夜深感觉到的肤体寒冷，而是在这个特定的离别之夜独有的内心感受。而且，这首诗中可以拈出的透露离情的字眼，还不止一个“寒”字。第二首首句写烟而曰“乱”烟，既是形容夜烟弥漫，也表达了诗人心情的迷乱。次句写月而曰“飞”月，既是说明时间的推移，也暗示诗人伫立凝望时产生的聚散匆匆之感。第三句写离亭掩而加了“寂寞”二字，既是写外界的景象，也是写内心的情怀。从整首诗看，诗人就是运用这样一些字眼把画面点活，把送别后的孤寂怅惘之情融化入景色的描写之中。而这首诗的妙处更在于这融化的手法运用得浑然无迹；从而使诗篇见空灵蕴藉之美。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在？槛外长江空自流。
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
巍峨高耸的滕王阁俯临着江心的沙洲，佩玉、鸾铃鸣响的华丽歌舞早已停止。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
早晨南浦飞来的轻云在画栋边上掠过，傍晚时分西山的雨吹打着珠帘。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
潭中白云的倒影每日悠然浮荡，时光易逝，人事变迁，不知已经度过几个春秋。
阁中帝子今何在？槛外长江空自流。
修建这滕王阁的滕王如今在哪里呢？只有那栏杆外的滔滔江水空自向远方奔流。
滕(téng)王高阁临江渚，佩玉鸣鸾(luán)罢歌舞。
滕王阁：故址在今江西南昌赣江滨，江南三大名楼之一。江：指赣江。渚：江中小洲。佩玉鸣鸾：身上佩戴的玉饰、响铃。
画栋朝飞南浦(pǔ)云，珠帘暮卷西山雨。
南浦：地名，在南昌市西南。浦：水边或河流入海的地方（多用于地名）。西山：南昌名胜，一名南昌山、厌原山、洪崖山。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
日悠悠：每日无拘无束地游荡。物换星移：形容时代的变迁、万物的更替。物：四季的景物。
阁中帝子今何在？槛(jiàn)外长江空自流。
帝子：指滕王李元婴。槛：栏杆。
这首诗附在作者的名篇《滕王阁序》后，概括了序的内容。首联点出滕王阁的形势并遥想当年兴建此阁时的豪华繁盛的宴会的情景；颔联紧承第二句写佩栋飞上了南浦的云，珠帘卷入了西山的雨，表现了阁的高峻；颈联由空间转入时间，点出了时日的漫长，很自然地生出了风物更换季节，星座转移方位的感慨，引出尾联；尾联感慨人去阁在，江水永流，收束全篇。全诗在空间、时间双重维度展开对滕王阁的吟咏，笔意纵横，穷形尽象，语言凝练，感慨遥深。气度高远，境界宏大，与《滕王阁序》真可谓双璧同辉，相得益彰。
此诗第一句开门见山，用质朴苍老的笔法，点出了滕王阁的形势。滕王阁是高祖李渊之子滕王李元婴任洪州都督时所建。故址在今江西新建西章江门上，下临赣江，可以远望，可以俯视，下文的“南浦”、“西山”、“闲云”、“潭影”和“槛外长江”都从第一句“高阁临江渚”生发出来。滕王阁的形势是这样的好，但是如今阁中有谁来游赏呢？想当年建阁的滕王已经死去，坐着鸾铃马车，挂着琳琅玉佩，来到阁上，举行宴会，那种豪华的场面，已经一去不复返了。第一句写空间，第二句写时间，第一句兴致勃勃，第二句意兴阑珊，两两对照。诗人运用“随立随扫”的方法，使读者自然产生盛衰无常的感觉。寥寥两句已把全诗主题包括无余。
第三、四两句紧承第二句，进一步描写滕王阁的冷清寂寞。雕着精美图佩的梁木、用玉做成的门帘朝朝暮暮和南浦的云西山的雨为伴。这两句依然暗含着对比，过去，雕梁佩栋的楼阁有王子的居住更显其气势，珠帘有玉面相衬更显其温婉高贵，可如今人去楼空，一派苍凉。
后四句抒发生命短暂、繁华易逝、人生无常的感叹。读过苏轼《赤壁赋》的读者不禁会想起其中的句子“（曹操）固一世之雄也，而今安在哉？”这是诗人消极心绪的流露。此处抒情手法极妙，不仅有前四句之景为情做铺垫，还有“闲云潭影日悠悠”“槛外长江空自流”之景与情的完美融合。这样，情感就是饱满的、浓厚的、真实可感的，让读者不得不沉浸于其中与诗人共伤悲。
最后两句抒发“阁中帝子今何在”的感慨，“槛外长江空自流”把人的目光牵引到了更加广阔的空间，把人的思绪带领到了更加纵深的历史。长江不停地无情地流动，时间冷漠地永恒地流逝，历史上无论多么辉煌显赫的生命，都注定凄惨地悄然地逝去。“空”把悲伤之情感抒发到了极致，把消沉之思绪凝结到了顶点，荣华富贵为空，功名利禄为空，情爱道义亦为空。
这首诗一共只有五十六个字，其中属于空间的有阁、江、栋、帘、云、雨、山、浦、潭影；属于时间的有日悠悠、物换、星移、几度秋、今何在，这些词融混在一起，毫无叠床架屋的感觉。主要的原因，是它们都环绕着一个中心──滕王阁，而各自发挥其众星拱月的作用。
唐诗多用实字（即名词），这与喜欢多用虚字（尤其是转折词）的宋诗有着明显的区别。例如，三四两句中，除了“飞”字和“卷”字是动词以外，其余十二个字都是实字，但两个虚字就把十二个实字一齐带动带活了，唐人的善用实字，实而不实，于此可见。
另外，诗的结尾用对偶句法作结，很有特色。一般说来，对偶句多用来放在中段，起铺排的作用。这里用来作结束，而且不象两扇门一样地并列（术语称为扇对），而是一开一合，采取“侧势”，读者只觉其流动，而不觉其为对偶，显出了王勃过人的才力。后来杜甫的七言律诗，甚至七言绝句，也时常采用这种手法，如“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”，“口脂面药随恩泽，翠管银罂下九霄”，“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”等。可见王勃对唐诗发展的影响。